5首别有深意的元曲《小桃红》，细品之下，有难以名状的酸楚

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01

采莲人和采莲歌，柳外兰舟过。

不管鸳鸯梦惊破，夜如何？有人独上江楼卧。

伤心莫唱，南朝旧曲，司马泪痕多。

——杨果《小桃红·采莲人和采莲歌》

杨果在金朝生活了大半辈子，金亡五年后才去元朝做官。虽说金朝末年已经腐朽不堪，但故国灭亡的痛，在他心里始终挥之不去。

这首小令，大概就写在他金亡后、还没去元朝做官的那几年（约1234-1239年），借南朝往事，难言的亡金之痛。字里行间藏着对故国金朝深深的叹息，难言的亡金之痛。

采莲人唱着采莲歌，一叶小舟轻快地划过杨柳依依的岸边。那欢声笑语啊，压根儿没想过会不会惊扰了静夜里鸳鸯的好梦。

这时，一句轻轻的“夜如何”，像道无形的帘子，把画面分成了两边,一边是采莲人无忧无虑的欢乐，另一边呢？江楼上，不知何时悄悄来了个孤独的身影。

他听着楼下的歌声，心里只求着：别唱那些让人心碎的南朝旧曲呀！怕只怕，那熟悉的调子一响，会勾得失意人泪落千行。

整首曲子最妙的就是“以乐衬哀”。采莲场景越是欢腾，越反衬出江楼独坐人的那份孤寂与心酸。

作者没有直说亡国之痛，只是担心那“南朝旧曲”惹人落泪，这委婉的一笔，恰恰点透了他心底最深的隐痛,不仅是对金朝灭亡的哀伤，也包含着对那些昏聩往事的一声叹息。

语言含蓄，情感却深沉得像水底的青荇，缠绕着挥之不去的故国之思与兴亡之感。

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02

绿云冉冉锁清湾，香彻东西岸。

官课今年九分办；厮追攀，渡头买得新鱼雁。

杯盘不干，欢欣无限，忘了大家难。

——盍西村《小桃红·客船晚烟》

这首小令出自盍西村的组曲《临川八景》，是他两组“小桃红”曲子（共十四首）中的一首，在元代选本《太平乐府》、《梨园乐府》里都能找到。它描绘的是老百姓在沉重赋税下，难得喘口气的欢乐光景。

云雾般的绿烟袅袅升起，慢慢笼罩着清澈的江湾，花草的香气飘满了东西两岸。今年官府收租总算松了点口，只按九成征收！趁着这好时节，正好出去松快松快。

大伙儿乘船来到渡口，你追我赶地靠岸，忙着张罗新鲜的鱼虾野味。转眼间，一顿丰盛的野餐就备好了，杯盘摆得满满当当。

大家伙儿开怀畅饮，尽情欢宴，在这一刻，仿佛把生活的忧愁和艰难都抛到了脑后。

这首曲子写的，就是盍西村在公务间隙，和同伴们乘船出游时看到的景象。

那升腾的绿烟、弥漫的饭香，还有收完大部分税赋后那份暂时的轻松。

岸边的热闹更是鲜活，游人们抢着买刚上岸的水产，渔家的宴席上，酒杯碰得叮当响，笑声不断。这难得的狂欢，是辛劳日子里的一个喘息。

整首曲子表面看是欢快的出游野餐，写得清新自然，语言也像拉家常。但这欢乐底下，其实藏着点别的滋味，那是沉重赋税和徭役压出来的空隙里透出的一点光。

大家伙儿使劲儿地乐，好像要把力气都用光，就为了暂时忘掉平日的苦。

这种“苦中作乐”的热闹劲儿，反而让人隐约感觉到一种不易察觉的哀伤，一种在艰难世事里寻点乐子的豁达，是真正懂得生活的人才能有的胸怀。

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03

采菱人语隔秋烟，波静如横练。

入手风光莫流转，共留连，画船一笑春风面。

江山信美，终非吾土，问何日是归年？

——王恽《小桃红·平湖乐（采菱人语隔秋烟）》

至元九年，1272年，王恽在山西临汾一带当官的时候。一个客居他乡的秋天，他泛舟江上，眼前的美景勾起了深深的乡愁。

曲子开头就带我们看到了画面：清秋的薄雾里，隐隐传来采菱姑娘 们清脆的笑语。湖面平静得像铺开了一匹巨大的白绢，光滑无痕。

这到手的好风光，怎能白白辜负？他不由得在湖上流连忘返，舍不得离开。正沉醉间，一艘画船擦肩而过，船上的美人儿对他回眸一笑，那娇媚的神态，真是动人极了。

江山如画，眼前的一切都美不胜收。然而，就在这美景的顶点，一声叹息涌上心头：这地方再美，终究不是我的家乡啊！这声叹息里，藏着多少无奈，不知何时，才能回到那片魂牵梦绕的故土？

整首曲子写得干净利落。开头几笔就勾勒出江南水乡的灵动（采菱笑语、平湖如练）和游赏的兴致（“莫虚负”、“久踟蹰”、佳人一笑）。

这表面的悠闲和美景，恰恰是为了反衬最后那点破心事的“终非吾土”。

没有直白地喊“我想家”，而是用眼前实实在在的美好与内心挥之不去的“非吾土”感受相对比，那份客居的怅惘和思乡的深切，就显得格外真挚，像被什么东西轻轻撞了一下胸口，余味悠长。

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04

一城秋雨豆花凉，闲倚平山望。

不似年时鉴湖上，锦云香，采莲人语荷花荡。

西风雁行，清溪渔唱，吹恨入沧浪。

——张可久《小桃红·寄鉴湖诸友》

张可久在四处漂泊时，在秋凉时节，他登上平山堂，满城的秋雨敲打着瑟瑟发抖的豆花，带来阵阵凉意。

他闲靠着栏杆，眺望远山，眼前的景色，怎么看都觉得陌生，再不像记忆中那风光如画的鉴湖了，那时候，湖面上荷花盛开，灿烂得像铺开的云锦，香气仿佛能飘到云彩里，采莲姑娘的欢歌笑语，在荷塘间悠悠回荡。

想着想着，心思又飘回眼前：西风一阵紧似一阵，大雁排着队往南飞，清溪上传来渔人悠扬的歌声。

看着这景象，他心里头那个念头更强烈了，真恨不得早日摆脱这一切，自在泛舟于沧浪之上啊！

人在异乡高处，秋雨萧瑟中，由眼前的陌生景物，一下子跌进了对江南鉴湖、对旧日好友的深深思念里。

那记忆中的荷香笑语越美好，眼前的秋凉雁影就越显得孤单。最后那声“恨不得游沧浪”，不光是向往自由，更是道尽了漂泊的辛酸和对寄人篱下生活的厌倦。

整首曲子，就在这眼前景与心中情的来回拉扯间，把对朋友的挂念、对故乡的眷恋，还有那份游子无根的苦闷，都轻轻地、却重重地，放在了读者心上。

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05

玉楼风迕杏花衫，娇怯春寒赚。

酒病十朝九朝嵌。瘦岩岩，愁浓难补眉儿淡。

香消翠减，雨昏烟暗，芳草遍江南。

——乔吉《小桃红·春闺怨》

这首曲子是乔吉替闺中女子写的“心里话”（也就是“代言体”）。

春天来了，玉楼上的风轻轻吹拂着她杏花色的衣衫。她身子本就单薄娇弱，此刻更担心自己贪看春色着了凉。

可这心里的愁啊，比春寒更难熬，十天里有九天，她只能抱着酒坛子，把自己灌得昏昏沉沉，试图浇灭那蚀骨的相思。人越发消瘦了，憔悴得不成样子。

深深的愁怨堵在胸口，连梳妆打扮都提不起劲儿：眉黛懒得画，脂粉也停了，首饰更是一件件摘了下来。眼前只有愁人的冷雨，淅淅沥沥下得天地昏暗。

她望着雨幕，心里一遍遍问：那铺满芳草的江南路上，我心上的人儿啊，你几时才能回到我身边？

整首曲子写得真切极了。它没有堆砌华丽的词藻，语言就像女子在自言自语，朴素自然。但字里行间，全是她无法排遣的痛苦：食不知味，睡不安稳，只能靠醉酒来麻痹自己，熬过一天又一天。

春日的美景（春风、杏花）和她的愁容病态（消瘦、懒妆、醉态）形成刺眼的对比。

尤其是结尾那无边无际的愁雨和望不到头的等待，把那份幽怨缠绵的心绪，写得直往人心里钻，让人感同身受。

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